2014 – WARUM ieder zijn oorlog

 

War finds and souvenirs have become a true trade. But how ethical is it to earn money on the suffering of others?                                                                                                                                                           The DIY-kit ‘Make your own souvenirs’ offers moulds to make your own bullets and shrapnel “authentically found on the battlefield”. That’s how Gilbert Degryse denounces the souvenir swindle  and the disrespectful commerce and tourism related to war.                                 Translation: Dominiek Dendooven, IFFM

gilbert degryse 2014

Zonnebeke

Bibliotheek de Letterschuur, Kasteeldomein, Kerk, Memorial Museum Passchendaele 1917

“WARUM Ieder zijn oorlog”

15 06 2014 tot 21 september 2014

Pia Burrick, Trui Chielens, Erik De Volder, Gilbert Degryse, Peter Depelchin, Greet Desal, Tania Desmet, Tjok Desauvage, Tilde Dewandel, Guy Du Cheyne, Thomas Eggermont, Stephanie Leblon, Matthieu Lobelle, Wim Opbrouck, Robbert & Frank/, Frank & Robbert, Marianne Turck, Stefaan Van Biesen, Camiel Van Breedam, Simon Van Heukelom, Anne Vanoutryve, Jonas Vansteenkiste & Veerle Michiels, Nele Vantomme, Frans Vercoutere  (curator), Sven Verhaeghe, Hendrik Vermeulen.

Warum_Affiche-qpr

Uit de tentoonstellingscatalogus:                                                                                                             Oorlogsvondsten en -aandenkens zijn een ware handel geworden.                                                         Maar is het ethisch dat er geld wordt verdiend op het diepmenselijke leed van anderen?     Met zijn doe-het-zelf-kit “Make your own souvenirs” voorzien van moules om je eigen “authentiek op oorlogsterrein gevonden” schrapnel balls (loodjes) en bullets (pinnen) te maken, stelt Gilbert Degryse het nepgehalte van souvenirs en de onrespectvolle, platte handel en toerisme rond oorlog aan de kaak.                                                                                                         Annelies Vantyghem, kunsthistorica

DSCF0073-qpr
“Souvenir Trees” gips, katoen, variabele afmetingen. Gilbert Degryse 2014.

dscf0284-qpr

“Make your own WWI Souvenirs” Box 2, mixed media, 32 x 22 x 6 cm. Gilbert Degryse 2014.

2014 – Kunst op de vijver

Langemark

Kunst op de vijver met “Kunstkring 20-10 langemark – Poelkapelle”

Braem Serge, Claerhout Regine, Debruyne Bart, Degryse Gilbert, Cherchye Hendrik,  Demeester Nancy, De Ruddere Hans, Deruytter Gina, Dewilde Caroline, Pattou Agnes, Mouton Wim, Rassalle Edgard, Segaert Gertrui,  Van Brussel Herman, Vandendriessche Daniel, Verbrugge Eric, Verlet Annie

Kunstproject met betrekking tot het alledaagse leven voor WWI

“Déjeuner sur l’herbe”

Finnissage zomer 2018

aff 20-10 ok-qpr

mg_0806-qpr

mg_0790-qpr

De kunstenaars zelf aan het woord…
We zijn gestart met de eerste besprekingen van ons project “ Kunst op vijver “ in de maand maart 2013. Tijdens onze maandelijkse vergaderingen hebben we stap voor stap de mogelijkheden voor een kunstwerk op de vijver uitgedokterd. Omdat we van oordeel waren dat er rond de periode van de Eerste Wereldoorlog al zoveel te doen was, hebben wij ervoor gekozen om de periode vlak ervoor als thema te gebruiken.
Omdat de vijver een centrale plaats is in het hartje Langemark, vrij en gemakkelijk toegankelijk voor iedereen en het tevens een grote uitdaging was om kunst op het water te realiseren, kozen we voor deze locatie. Het materiaal waarmee we werken is kippengaas.
Ons eerste werk, een vlot van  6 m x 4,5 m, geeft een rustig tafereel weer naar een schilderij van de Franse impressionist Edouard Manet: “Déjeuner sur l’ herbe“. De gewone burger had niet de mogelijkheden om op restaurant te gaan, maar genoot toch van een heerlijk ontbijt in een intieme sfeer in de rustige natuur. (De kalmte en rust voor de periode van de oorlog ). Alle personen van dit tafereel werden levensgroot gemaakt en werden in een sobere vormgeving gerealiseerd.
Ons tweede werk in fel contrast met het eerste toont een bourgoisie koppel, bootjevarend en genietend van een glaasje champagne.
Deze personen, het bootje en  de bijhorende voorwerpen kregen een gedetailleerde afwerking.                                                                                                                                                                              Als contrast verzamelen zich heel wat eendjes op en rond het vlot, terwijl rond de kano enkele statige zwanen vertoeven.                                                                                                                   Zowel het vlot als de boot zijn collectief werk. Gilbert Degryse dirigeerde deze projecten.    Het derde werk is een solo werk van ons lid Daniël Vandendriessche die een beeld in polyester gemaakt  heeft van een dame die het gebeuren op de oever van de vijver gade slaat.                                                                                                                                                                                      Het is vooral dankzij het Gemeentebestuur van Langemark-Poelkapelle die de oude brandweerkazerne ter beschikking stelde, dat we in groep konden werken. In totaal waren er 15 maandagse gezamenlijke werksessies nodig, zonder nog te gewagen van tal van individuele extra werkuren.                                                                                                                                     Het is niet zo evident dat kunstenaars (toch grotendeels individualistisch ingesteld) zich als één achter een project scharen en tot een goed einde brengen. De vriendschapsbanden en het respect voor elkaar én elkaars werk werden stevig beklonken. De werken blijven staan tot de zomer 2018, de kunstgroep staat ook in voor de nazorg  gedurende deze periode.

2014 – Tempus Horribilis

Ieper Sint Maartenskathedraal “Tempus Horribilis”

Curator: Oswald Fieuw

Artists give their views on the horrors of the First World War and the effects on the catastrophe. They reflect on destruction, human suffering and the hurt human, shortcomings (lack of love, light, food …), life and death,  disappearances and missing, the reconstruction. Des artistes exposentleur vision de l’ atrocité de la Grand Guerre et des suites de la catastrophe. Ils reflètent la destruction, les peines humaines, L’homme meurtri, les manques (d’amour, de nouriture, d’espoir, ….) vie et mort, disparations et disparus. Philip Aguire y Otegui, Marie-Thérèse De Clercq, Gilbert Degryse, Oswald Fieuw , Isidoor Goddeeris, Trees Le Roy, Gino Lucas, Jeroen Mylle, Martine Platteau, Bernard Sercu, Johan Tahon, Tamara Van San, Karel Waignein, Stijn Yperman.

14 06 2014 tot 19 10 2014 AFFICHE-qpr _MG_0724-qprLife goes on, the cycle recovers”                                                                                     Afmetingen: 20 x 30 x 230 cm Gips, rubber, ijzer, plantaardige zaadjes. Gilbert Degryse 2014 In oorlogstijd is alles schaars, wordt gemeengoed een kostbaar bezit. Dan gaat de bevolking spontaan materiele dingen bewaren voor later gebruik. De zaadjes barsten open, de tijd van bewaren is voorbij, de zaadjes kunnen weer in de kringloop gebracht  worden. Als een soort tijdelijk onderbroken kringloop. “Stille getuigen”                                                                                                                        60 x 120 x 30 cm gips, linnen, steengoed. Gilbert Degryse 2014 Sanseveria’s zijn planten die symbool kunnen staan voor de Vlaamse bevolking die slachtoffer was van een oorlog die boven hun hoofden werd uitgevochten. Stille getuigen aan het front, bekeken vanuit het perspectief van de mensen die hier geen baat mee hadden, geen inspraak over hadden. Nu staan ze in het gips, boven een raam, als eerbetoon. Een bloemstuk voor het altaar van een kerk, de hoeder van diezelfde gemeenschap. dscf0219-qpr“Z.T.”                                                                                                                                                  cederhout, 55 x 28 x 25 cm. Gilbert Degryse 2014                                                     “No one won the last war, and no one will win the next war”                           Quote by Eleanor Roosevelt

2014 – Biodiversiteit Nieuwenhoven

1797386_10203713346857137_7788030558367582983_n

Tentoonstelling Biodiversiteit Nieuwenhoven 

Tentoonstelling met werken van: Gaston Wuestenbergs BMerel Holleboom Nl - Hugo Duchateau BPiet Verheyden B – Herwig Nulens B – Etienne van Berlo NL – Naus Franklin B – Johan Gelper BGerda Steegmans B - Frank Delbeke B – Vera Thaens B – Niels Vaes BRaf Roefflaer B – Sara Bomans B – Remco Roes NL – Stefaan van Biesen B – Dion B – Zjuul Devens B – Jaak Geerits B – Jos Herck B – Patrik De Wolf B – Mark Swysen B – Marc Leyman B – Will Beckers Nl – Pollie Gregoor B – Gilbert Degryse B – Nathalie Hunter B –  Hilde Ketelslegers – Lode Tibos B – Brustwarze B

 

The Impact of Rainbow Colourfields on Insects

Introductie

Indringende wolkenvelden, een mooie zonsondergangen,  prachtige regenbogen, geen mens laat deze natuurverschijnselen onverschillig.

Wetenschappelijke  studies tonen duidelijk aan dat ook  insecten  aan deze aantrekkingskracht niet ontkomen.

Materialen en methodes

Een 16-tal (met holographic rainbow foil bekleefd) dibondt cirkels (varierend in diameter van 30 cm tot 80 cm) worden langs de zonnekant van een bosje variabel opgesteld (verspreid in breedte en diepte).

Centraal is op eenvoudige wijze (gaatjes met koord) een glaspaatje 15 x 10 cm (verwisselbaar) aangebracht.

Dit plaatje is behandeld met traag drogende lijnzaadlijm

Resultaten en discussies

Variaties in kleur lokken diverse soorten insecten aan.

De grootte van het aantrekkingsveld kan zich verhouden tot de kwantiteit van het aantal aangetrokken insecten.

De glasplaatjes (incluis de vastgekleefde insecten) kunnen na verloop van tijd naar het kenniscentrum (de paardenstallen) als abstracte tekening, maar ook om onder de microscoop biologische monsters mee uit te zoeken, en de varieteit  van insecten of cellen te bestuderen.

nieuwenhoven

_MG_0621-qpr

2014 – Muzikale Improvisatie

_MG_0360bwS

Muzikale improvisatie op de werken van Gilbert Degryse door Ludo Geloen.

Orgel en Harmonium verklanken de “Onzichtbare Steden” van Italo Calvino.

Programma

Orgelbespeling nr. 1

Zondag 1 juni 2014 om 11u

Kaat Chiers, zang Ludo Geloen, orgel & harmonium Gilbert Degryse, beeldend werk

O.-L.-V.-Middelareskerk Ieper

1/ Improvisatie 1 op het werk “Invisible Cities” van Gilbert Degryse

2/ Abendempfindung  KV 523 W.A. Mozart

3/ Improvisatie 2 op het werk “Invisible Cities” van Gilbert Degryse

4/ Sposa son disprezzata A. Vivaldi

5/ Improvisatie 3op het werk “Invisible Cities” van Gilbert Degryse

6/ An Chloe W.A. Mozart

Organisatie Orgelkring ‘Organum Yprense’ vzw

Newsletter

Sint Truiden

Bio-diversiteit Kasteel domein Nieuwenhoven

Gaston Wuestenbergs B – Merel Holleboom Nl – Hugo Duchateau B – Piet Verheyden B – Herwig Nulens B – Etienne van Berlo NL – Naus Franklin B – Johan Gelper B – Gerda Steegmans B – Frank Delbeke B – Vera Thaens B – Niels Vaes B – Raf Roefflaer B – Sara Bomans B – Remco Roes NL – Stefaan van Biesen B – Dion B – Zjuul Devens B – Jaak Geerits B – Jos Herck B (Curator) – Patrik De Wolf B – Mark Swysen B – Marc Leyman B – Will Beckers Nl – Pollie Gregoor B – Gilbert Degryse B – Nathalie Hunter B –  Hilde Ketelslegers – Lode Tibos B – Brustwarze B

Opening op zaterdag 31 mei 2014, om 15 uur.

31 mei tot 19 oktober 2014

Ieper

Kerk OLV Middelares Capucienen

“Muzikale improvisaties” op de werken van Gilbert Degryse door Ludo Geloen

Zondag 01 06 2014

11.00H – 12.00H

 

Ieper

Sint Maartenskathedraal

“Tempus Horribilis”

Philip Aguire y Otegui, Marie-Thérèse De Clercq, Gilbert Degryse, Oswald Fieuw (curator),            Isidoor Goddeeris, Trees Le Roy, Gino Lucas, Jeroen Mylle, Martine Platteau, Bernard Sercu, Johan Tahon, Tamara Van San, Karel Waignein, Stijn Yperman.

Vernissage vrijdag 13 06 2014 om 19.00h

14 06 2014 tot 19 10 2014

 

Langemark

Kunst op de vijver met “Kunstkring 20-10 langemark – Poelkapelle”

Braem Serge, Claerhout Regine, Debruyne Bart, Degryse Gilbert, Cherchye Hendrik,  Demeester Nancy, De Ruddere Hans, Deruytter Gina, Dewilde Caroline, Pattou Agnes, Mouton Wim, Rassalle Edgard, Segaert Gertrui,  Van Brussel Herman, Vandendriessche Daniel, Verbrugge Eric, Verlet Annie

Kunstproject met betrekking tot het alledaagse leven voor WWI

“Déjeuner sur l’herbe”

Vernissage zaterdag 14 06 2014 om 16.00u

Finnissage zomer 2018

 

 

Zonnebeke

Bibliotheek de Letterschuur, Kasteeldomein, Kerk, Memorial Museum Passchendaele 1917

“WARUM Ieder zijn oorlog”

15 06 2014 tot 21 september 2014

Vernissage zondag 15 06 2014 om 16.00 h

 

Pia Burrick, Trui Chielens, Erik De Volder, Gilbert Degryse, Peter Depelchin, Greet Desal, Tania Desmet, Tjok Desauvage,,Tilde Dewandel, Guy Du Cheyne, Thomas Eggermont, Stephanie Leblon, Matthieu Lobelle, Wim Opbrouck, Robbert & Frank/, Frank & Robbert, Marianne Turck, Stefaan Van Biesen, Camiel Van Breedam, Simon Van Heukelom, Anne Vanoutryve, Jonas Vansteenkiste & Veerle Michiels, Nele Vantomme, Frans Vercoutere  (curator), Sven Verhaeghe, Hendrik Vermeulen.

2014 – Slakken / Sporen Oortocht

 

uitnodiging_slakken_sporen_3-2-qpr

Slakken / Sporen – Oortocht: van 30 januari tot en met 23 februari in CC Het Perron, Ieper.

Opening 30 januari 19h30 Welkom!

Catalogus beschikbaar

Winner of the Co-Production Prize at the Arena Festival der Jungen Künste 2013 in Erlangen, Germany.

Slakken Sporen 1

Slakken / Sporen investigates the beauty of natural forms and slow movement. It consists of sculptural works, a physical performance and a video work. The cultivation of an ecological awareness is the basis for both the action and it’s concrete remains.

The sculptures were made by different visual artists who had this instruction: construct your interpretation of a snail-shell in nothing but ecological materials. These sculptures were then manipulated during a 16-hour performance. From sunrise till sunset, naked performers slowly moved and dragged the sculptures over the length of 50 meters. The snail-shells became extensions of their bodies, safe houses for resting, burdens to carry and even objects of joy and play.

The performance was filmed and later reworked into a video work by Sam Verhaert.  But Slakken / Sporen doesn’t end there. At the end of the day, the sculptures were abandoned in their natural habitat (a strip of nature next to an old unused railway) where they now slowly decay and become part of nature again. This process is being captured in photographs.

Visual artists: Alain Verschueren, An-Valerie Vandromme, Els van Braeckel, Gilbert Degryse, Joke Van de Casteele, Maria Sichien, Marjan Verhaeghe, Oswin Loedts, Philippe Gouwy, Raymond Simon and Simon Janssen

Performers: Alain Verschueren, Brecht Hermans, Els van Braeckel, Isabelle Stockmans, Leen Lacroix, Marieke Breyne, Pierre Van Heddegem and Rebecca Rosseel

Photo and video: Sam Verhaert, Joao Santos and Martin Vandemoortel

Slakken / Sporen took place in Ieper and was supported by the province West-Vlaanderen, CO7, the Flemish Community and Cultuurcentrum Ieper.

WHERE I AM, I FEEL AT HOME

“Where I am, I feel at Home” the making of: video (2014)

by: gilbert degryse /philippe gouwy / marjan verhaeghe

foto

 

“het is een uitdaging om een beeldende vorm te ontwikkelen die aan performers aangeboden wordt als uitgangspunt voor hun optreden. We hebben de vorm dan ook in die zin uitgedacht; als een vorm om te trekken, te slepen. Tegelijk ook als een vorm waarin je je kan terugtrekken, je afsluiten van de buitenwereld. Een vorm die uitnodigt om te onderzoeken, die geluiden produceert als je gestaag verder trekt,… Er zijn mogelijkheden, geen handleiding, zodat we nieuwsgierig zijn hoe  de performer(s) op de beeldende vorm gaan reageren, hoe ze omgaan met de mogelijkheden die wij bedachten, wat ze er zelf aan toevoegen,…

Om een boeiende ruimtelijke vorm te ontwikkelen die aan de eisen van een performance moet voldoen en pas na verloop van tijd op natuurlijke wijze uit het landschap zal verdwijnen moet naar niet evidente oplossingen gezocht worden. Het bedenken van een vorm die tegelijk licht en speels is, stevig gebouwd en toch fragiel oogt schept nieuwe inzichten in het eigen artistieke denken.

De thematiek spreekt ons sterk aan. Wij interpreteren de titel van het project als een tegenstelling tussen het trage van een slakkegang versus het sneltrein-spoor, dat voor ons symbool staat voor het tempo van ons hedendaags leven.  Daarnaast is het slakkehuis ook een symbool voor nomadisch door het landschap, door het leven bewegen: rustig in beweging blijven en je thuis voelen waar je ook bent.” (uit : concept tekst)

img_9705a-qpr

Ondertussen in de natuurtuin Triangle Ieper,  januari 2014 ” Where I am, I feel at Home”

IMG_9957-qpr

” Where I am, I feel at Home” als Atelier presentatie /multiplex 244 cm x 70 cm op schragen/papierrol met trefwoorden/maquettes/powerpoint “Making of”op flatscreen/laptop

Openinsreceptie http://www.westhoek.be/jewaserbij/5374/slakkensporen

 

 

 

 

 

2013 – Vanité et caetera – CATHO Lille

 

affiche_exposition_vanit-et_caetera-qpr

Faezeh Afchary Kord, Marc Alberghina, Mathieu Baly, Elsa Maria Barbage, Philip Bernard, Maurice Blaussyld, Marina Burdoncle, Cécile Cecchy, Caroline Chopin, Jonathan Cohen, David Colliau, Patricia Dagbert, Gilbert Degryse, Patrice Deregnaucourt, Bernard Despierre, Bruno Desplanques, Michael Discart, Louis Charles Fumery, François Ide, Elodie Lecannon, Yann Legrand, Bernard Lepercq, Claudine Lion, Hélène Marcoz, Eric Monbel, Perlinminpin, Fabrice Poiteaux, Caroline Robe, Marc Sardina, Eve Servent, Jeanne Smith, Fabienne Teyssier Mounot, Alexis Trousset, Raphael Vandersmissen, Jacques Van Roy, Valérie Vaubourg, Bernard Verquère, Anne Marie Vin, Hervé Waguet, Christophe Wlaeminck.

VERNISSAGE

vendredi 8 novembre à 18h

Vernissage organisé par des étudiants de Master

« Management de la Culture » (FLSH),

sous la direction de Clélia Figini

« La Vanité, c’est la vie… Voyons ce qu’en disent les artistes !

Des fleurs fanées, des corps exhibés, des grands-mères

hilares ou des traités d’autopsie, telles sont les propositions

des artistes qui ont répondu à l’invitation de La plus petite

galerie du monde (OU PRESQUE) à Roubaix. N’oublions pas

les représentations du crâne, déclinées en gravures,

volumes, peintures.

Pour évoquer la fragilité des plaisirs terrestres et

l’inéluctabilité de la mort, une exposition pas triste !

Elle dit aussi l’humeur d’une époque, sûrement ! »

Luc HOSSEPIED,

fondateur de La plus petite galerie du monde (OU PRESQUE)

Commissariat de l’exposition :

Patricia Dagbert pour la PPGM(OP) ; Eric Rigollaud pour le BAR

invitation_vernissage_vanit-et_caetera-2-qpr

S3230013-qpr

Gilbert Degryse

Watchers of Time (2013)

Des  objets trouvés : Arrêt  de volet – Tête  bergère, chaîne en fer, pignons d’horloge

Box en bois: 42 x 42 x 30,5 cm, miroir (2x)

Sur socle : 1260  x  42 x  3O,5 cm

Hauteur total: 1680 cm

mg_8142b-qpr

2013 – Een Schilderij voor Ieper

IEPER
« Een schilderij voor Ieper »
De Kazematten
Bollingstraat 1
8900 Ieper
Ronny Broeckx, Gilbert Degryse, Dirk Matthijs, Marlies Muthig, Dirk Roose, Ann Schatteman, Bruno Truyts, Vahero, Geert Verhavert, Vera Willems.
18-10-2013 / 17-11-2013
Catalogus

edagi-qpr

Every day a great idea      

50cm op 50cm: Aquarel op witte kneedlijm op canvas: Gilbert Degryse 2013          

“Dankzij het grote aanbod van evenementen dat via posters en affiches aangekondigd wordt, profileert Ieper zich als een zeer kleurrijke, aantrekkelijke stad.

Het strakke patroon van ongebruikte bladen poster buddies is bedekt met een laagje kleurrijke verfspotjes. Dit maakt de textuur voelbaar, zelfs aaibaar en nodigt uit tot onderzoek. Wellicht zullen er ook spontaan vingerafdrukken van de kijkers aan toegevoegd worden. De kneedvorm verkrijgt een vaste vorm na een lange periodevan uitharding.”

18 oktober 2013 – IeperDe Stedelijke Cultuurraad van Ieper organiseert sinds 2007 een kunstketting waarmee creatievelingen uitgenodigd worden een nieuw werk te creëren. In vorige edities ging de cultuurraad op zoek naar een gedicht voor Ieper, een toneelwerk, en een lied voor Ieper. De opdracht van deze editie van de kunstketting luidde: maak een Schilderij voor Ieper!

Een Schilderij voor Ieper moet een duidelijke verwijzing bevatten naar Ieper in de ruimste zin van het woord. Het Schilderij moet een creatieve interpretatie zijn van of geïnspireerd zijn door een Iepers thema. De uiterste datum voor inzending was 1 mei 2013.

De oproep was een groot succes. De Cultuurraad mocht 81 werken ontvangen, van 57 kunstenaars. Eén derde van de deelnemende kunstenaars waren Ieperlingen, twee derden waren kunstenaars van overal uit het Vlaamse land. De jurering gebeurde anoniem. De jury koos 12 inzendingen voor deelname aan de tentoonstelling.

De 12 geselecteerde werken worden tentoongesteld worden van 18 oktober tot 18 november 2013 in De Kazematten, Bollingstraat 1 te Ieper. De vernissage vond plaats op vrijdag 18 oktober om 20u15. Op de vernissage werd de uiteindelijke laureaat bekend gemaakt. Daarnaast was er ook een prijs van het publiek. Het werk van de laureaat wordt daarna gedurende een half jaar op diverse locaties in Ieper aan het publiek getoond.
Bij de tentoonstelling werd een catalogus gemaakt.

Toespraak van Gilbert Ossieur, voorzitter van de Cultuurraad:
“Schetste Alexander Declercq daarnet zowat de voorgeschiedenis van de kunstketting dan is dit het moment om even een tip van de sluier te lichten van wat de volgende schakel in de ketting wordt. De Cultuurraad nam zich voor dat het volgende keer in de culinaire richting gaat. Hoe en wat precies moet binnenkort worden uitgemaakt.

Vooraleer, als secretaris van de Jury, het juryverslag voor te lezen wil ik eerst en vooral de Jury zelf, bestaande uit Schepen voor Cultuur Katrien Desomer tevens voorzitter van de jury, Trees Leroy, Els Verlinde en Tom Deloose, van harte bedanken voor hun inzet en het vele “wikken en wegen” tijdens het jureren van de werken. Een bijzonder woord van dank ook voor Els Verlinde en haar ganse ploeg van het Cultuurcentrum voor de nauwe samenwerking en ondersteuning bij de organisatie van deze vernissage en de tentoonstelling. Van harte bedankt!

Een jury zoals in dit geval neemt zich niet voor te bepalen wat goed en slecht is, maar binnen het kader van de bepaalde opdracht die luidde “Een Schilderij voor Ieper moet een duidelijke verwijzing bevatten naar Ieper in de ruimste zin van het woord. Het Schilderij moet een creatieve interpretatie zijn van of geïnspireerd zijn door een Iepers thema.”, om binnen dit kader een selectie te maken van de werken die naar haar oordeel het best beantwoorden aan één of meerdere criteria.

Voor “Een schilderij voor Ieper” waren er 81 inzendingen, waarvan 4 ongeldig die niet aan de gestelde voorwaarden voldeden. Eén derde van de deelnemende kunstenaars was Ieperling, twee derden waren kunstenaars uit alle provincies van Vlaanderen.

Het verslag
De jury stelt vast dat de thematiek van de meeste inzendingen zich beperkt tot de voor de hand liggende iconografie rond Ieper: Wereldoorlog 1, Kattenstad. De inzendingen gaven zelden blijk van een diepere reflectie. De opdracht luidde “Ieper in de ruimste zin van het woord”. Weinig schilderijen voldeden daaraan. De jury ging bij haar selectie op zoek naar een hedendaagse invulling van wat een stad kan betekenen in de 21 eeuw en daarna, gelinkt aan een hedendaagse benadering van de discipline schilderkunst. Ook authenticiteit was een belangrijk criterium. De jury koos 12 inzendingen, die aan één of meerdere van deze criteria beantwoorden: technisch goed geschilderd, inhoudelijk interessant, boeiend gepresenteerd.

Welke deze geselecteerde werken zijn en wie de kunstenaars, dat zal onze Schepen voor Cultuur en voorzitter van de Jury Katrien De Somer graag aan u voorstellen. Maar toch nog even deze praktische mededeling: Er is ook een publiekprijs voorzien die evenwel slechts zal worden uitgereikt op het einde van de tentoonstelling zodat alle bezoekers de kans krijgen hun stem uit te brengen. Deze uitreiking is gepland voor 17 november a.s. om 19 uur wanneer de kunstenaars hun werken terug komen ophalen.

s3190002-qpr

zicht op de tentoonstelling: drieluik vooraan is van laureaat Ann Schatteman

2013 – Buren bij kunstenaars

Buren bij kunstenaars 2013

campagnebeeldburen-qpr

Kunstgroep Langemark-Poelkapelle 2010

Zaal ’t Madointje, op de wijk Madonna (Langemark-Poelkapelle)

Stelden tentoon: Regine Claerhout, Agnes Pattou, Edgard Rassale, Serge Braem, Hans Deruddere, Herman Van Brussel, Gina Deruytter, Trui Segaert, Annie Verlet, Eric Verbrugge en Gilbert Degryse.

Leden van onze kring: Hendrik Cherchye, Nancy Demeester en Daniel Vandendriessche toonden werk in hun atelier.

s3150002-qpr

“Architecture & Balance” – Gilbert Degryse 2013

Staal, lood, hout, verf

mg_9318-qpr

 mg_9328-qpr

mg_9351-qpr